SHOW DON’T TELL SHOW

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Wie lassen sich die Spielregeln des Sports auf die Spielregeln des Schreibens übertragen?

Fußball ist Lyrik, die noch weniger Worte braucht als ein Gedicht. Eine bierernste Komödie. Die einzige Tragödie, die Gewinner*innen produziert. Wie Conny Pohlers, sie hat alles gewonnen, was es in diesem Sport zu gewinnen gibt. Bundesliga, Champions League, Weltmeisterschaft und Olympia.

Aber ist eine Erfolgsgeschichte im Sport auch eine erfolgreiche Geschichte in der Literatur? Das weiß niemand besser als die Schriftstellerin Jenifer Becker, die als Dozentin für Kreatives Schreiben die U30 der deutschen Nachwuchsliteratur trainiert.

Was im Roman der allwissende Erzähler ist, ist beim Fußball Fritz von Thurn und Taxis, der vielleicht meist kommentierte Fussballkommentator des Landes. Wie kein anderer hat er einen eigenen Stil geprägt, ist angeeckt und doch zu einer Legende des gesprochenen Wortes geworden. Wie der Autor thront er über dem Spiel und hält die dramturgischen Fäden in der Hand. Orchestriert das Gewimmel auf dem Feld, ernennt einfache Menschen zu Helden und lässt andere in der Versenkung des Schweigens verschwinden.

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Jede*r kennt die Geschichte von der Piratentochter Pippi Langstrumpf, die sich der Erwachsenwelt verweigert. Aber niemand weiß, wie sie weiter geht. Weil sie nicht weiter geht. Wo die Bücher von Astrid Lindgren aufhören und der Vorhang im Theater fällt, fängt unser Coming of Age Film erst an. Pippi kommt in die Pubertät und schlimmer noch, wird erwachsen. 

Zu Gast ist der Regisseur Christian Schwochow, der mit seinen Serien Bad Banks und The Crown die ganze Welt erobert hat. Aber künstlerisch immer noch nicht zuhause ausgezogen ist. Denn seine Drehbücher schreibt er zusammen mit seiner Mutter.
Heide Schwochow. Drehbuchlegende & Regiewunderkind. Mutter & Sohn. Gemeinsam sind sie zu Gast und treffen auf der Bühne auf Pippi Langstrumpf Darstellerin Charlotte Will. Gemeinsam schreiben sie live ihre Geschichte weiter. Von einem Mädchen, das sich der Erwachsenenwelt verweigert und was passiert, wenn sie dann selber erwachsen wird.

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Es ist Sommer auf Sylt als die Punks auf die Insel einfallen. Das 9 Euro Ticket hat sie angespült. Sie sind der Anfang vom Ende der Ruhe und Reetdachidylle. Vor den Schickimicki-Boutiquen machen sie Bambule. Vorneweg fährt Jörg Otto. Er sitzt in seinem ausrangierten Einkaufswagen und sticht sich eine Dose Starkbier auf. Bereit das System zu zerstören. Doch bevor er den Kapitalismus in die Knie zwingt, werden ihm selbst die Knie weich. Er verliebt sich in den Feind. Denn ausgerechnet eine Inselbewohnerin erobert sein Herz. Der Widerstand scheint gebrochen. Und als die Punks von der Insel geschmissen werden, bleibt Jörg Otto und setzt sich auf Westerland vorläufig zur Ruhe. Wird diese eine Liebe nie zu Ende gehen? 

Doron Rabinovici ist Schriftsteller und Historiker. Er weiß, dass die Vergangenheit nicht vergangen ist und tief in unsere Gegenwart hineinreicht. Als Historiker weiß er das. Nichts ist abgeschlossen und wenn es ein Ende gibt, dann steht es uns noch bevor. Doch als Schriftsteller besteht seine Aufgabe darin, dem unaufhaltsamen Fortgang der Geschichte trotzdem ein vorläufiges Ende abzuringen. 

Wie er das schafft, erleben wir live auf der Bühne, wenn wir für die wahre Geschichte von Jörg Otto ein fiktives Ende finden. 

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Wer ist der Gegner der Letzten Generation? Der gemeine Autofahrer oder die abgehobene Vielfliegerin, die Zivilbevölkerung oder die Industrie, Medien oder Politik? Während die Aktivist*innen noch ihr Feindbild schärfen, sind sie selber schon zur Zielscheibe geworden. Zwar sind ihre Forderungen mehrheitsfähig, doch ihr Protest wird von der breiten Bevölkerung abgelehnt. Dabei droht der gemeinsame Gegner aus dem Visier zu geraten. Der Klimawandel. 

Auf der Bühne richten wir uns im Weltuntergang ein und schreiben das Ende der Menschheit um. Dabei trifft Drehbuchautor Niklas Hoffmann auf den Pressesprecher der Letzen Generation, Raphael Thelen. Gemeinsam stellen sie sich der Frage, wie ein Antagonist entsteht und wie man ihn für seine eigenen Zwecke gebrauchen kann. Im Film wie in der wahren Begebenheit. 

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Friedrich Idam ist in einer Touristenattraktion gefangen. Täglich fallen tausende Besucher:innen aus der ganzen Welt in sein winziges Alpendorf Hallstadt ein. Der Alltag ist für ihn zu einem Albtraum aus Selfiesticks und Reisebussen geworden. Aber selbst wegfahren verbietet er sich. Niemandem will er antun, was die Touristen ihm angetan haben. Ganz anders Berufsurlauber Matthias Morr. Läge Hallstadt am Meer, wäre er schon da gewesen. Fast die ganze Welt hat er auf seinen Kreuzfahrten bereist. Wobei ihn dabei die fernen Reiseziele weniger interessieren als der Komfort der Kreuzfahrschiffe, die er auf YouTube bewirbt. 

So unterschiedlich die Lebenswelten unserer Gäste sind, so sehr drängen sie sich als Handlungsorte für ein Theaterstück auf. Auf der Bühne bringen wir sie mit der Dramatikerin Svenja Viola Bungarten zusammen und stellen uns gemeinsam die Frage, was ist der ideale Ort für unsere Geschichte vom Übertourismus? In welchem Setting spielt sie? Und welchen Einfluss hat der Ort der Handlung auf die Handlung selbst?

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Für Denis Newiak ist die Welt nicht genug. Oder hat er genug von der Welt? Denn wenn es nach ihm ginge, würde er alles hinter sich lassen für ein Leben auf dem Mars. Als Begründer einer neuen Kolonie, für die Wissenschaft, den Fortbestand der Menschheit, und eine neue Zündstufe von Reality TV. Mars One heißt die Mission, mit der ein niederländischer Investor 4 Menschen von Kameras begleitet auf den Mars schießen wollte. Mit dabei: Newiak. Bereit, alles aufzugeben: Freunde, Familie und feste Nahrung. Denn auch wenn es einen Weg auf den Mars gibt, einen Weg zurück gibt es nicht. 

Nicht für Newiak, aber für Alexandra Weichesmiller gibt es immer einen Weg zurück. Die Downshifting-Managerin hilft ausgebrannten Karrierist:innen von der einsamen Spitze ihres Unternehmens wieder runterzukommen. Behutsam begleitet sie ihre Klient:innen auf dem Weg des Verzichts von Macht, Status und Moneten. Sie ist die Tripsitterin der Workaholics. Das Aspirin für den Karrierekater. Die freiwillige Feuerwehr, die die Katzen vom Baum holt, die alleine nicht mehr runterkommen. 

So unterschiedlich unsere Gäste sind, so sehr bieten sie sich als Hauptfiguren für einen Roman an. Auf der Bühne bringen wir sie mit dem Schriftsteller Matthias Nawrat zusammen und stellen uns gemeinsam die Frage, was eine Figur für unsere Geschichte über Verzicht mitbringen muss. Was zeichnet sie aus, was hebt sie ab, was treibt sie an, was bremst sie aus? 

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Wenn Sie Lutz Trabalski kennen, Glückwunsch. Dann haben Sie wahrscheinlich im Lotto gewonnen. Denn kein Weg zur Gewinnspielmillionen führt an diesem Mann vorbei. Er ist der Verwalter dieses Wendepunkts und begleitet Sie auf dem Übergang in den financial freedom. Sein Job ist, dass Sie in Ihrer neuen Freiheit nicht erst den Kopf verlieren und dann Ihr ganzes Geld. 

Ein Service, den das kolumbianische Drogenkartell nicht anbietet, was Volkert Ruhe zum Verhängnis wurde. Denn sein Weg in die finanzielle Freiheit führte ihn für acht Jahre hinter Gitter. Seinen Kopf hat er behalten, aber das Geld aus seiner kriminellen Karriere als Kurier ist futsch. 

So unterschiedlich die Wendepunkte im Leben unserer Gäste, so sehr bieten sie sich als Vorlage für einen Film an. Auf der Bühne verwandeln wir sie mit der Regisseurin Annika Pinske in Fiktion. Und stellen uns gemeinsam die Frage: Wie wenden wir unsere Geschichte in den Financial Freedom? 

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Anselm Bilgri wusste schon früh, dass er als homosexueller Mann im Bayern der 70er Jahre nur an einem Ort Karriere machen kann: im Kloster. Er tauschte Lederhosen gegen Kutte und ließ sich in der heiligen Stadt Rom vom Papst zum Priester weihen. Doch je mehr er vom Leben hinter den Klostermauern verstand, desto eingesperrter fühlte er sich. Warum enthaltsam leben für einen Gott der Liebe? Also brach er mit der Kirche und trat in den heiligen Bund der Ehe ein, mit dem, der nach Gott der neue Mann an seiner Seite werden sollte. 

Auf der Bühne wollen wir herausfinden, in welchem Genre sich diese Geschichte erzählen lässt. Gemeinsam mit der Krimi-Autorin Simone Buchholz suchen wir nach den dunklen Geheimnissen hinter den Klostermauern und mit Drehbuchautor David Ungureit verwandeln wir die vorsichtige Liebesgeschichte in eine filmreife Romantic-Comedy.